فيلم Fight Club

فيلم Fight Club

في نهاية المطاف ، ومع ذلك ، فإن أي قصة بأسلوبها الحركي ، ونهجها العميق ، وقصة مقنعة ، ورسالة اجتماعية قوية ، تقدم Fight Club قضية قيادية ليتم اعتبارها نسخة التسعينيات من A Clockwork Orange. في الوقت الذي يترك فيه القليل من الصور المتحركة تأثيرًا ، يرفض نادي القتال أن يتم تجاهله أو رفضه.

تستمر التجربة ، وتتطلب التأمل والتفكير ، وعلى عكس 95٪ من أفلام الإثارة الحديثة ، هناك الكثير هنا للتفكير فيه والجدال حوله.

تقدم Fight Club كمية زائدة من المواد المحفزة للتفكير والتي تعمل على العديد من المستويات بحيث تقدم مجموعة من آلاف المراجعات والمقالات المميزة ومحادثات ما بعد العرض.

على الرغم من أنّ هذا الفيلم قد صدر منذ ما يقارب 19 عاماً اليوم إلّا أنّه ما زال واحداً من أفضل الأفلام التي صدرت حتى اليوم،

وهو الفيلم الذي أضعه شخصياً في قمة قائمتي للأفلام التي لا يمكن أن أشعر بالملل بسبب مُشاهدتها مرّةً تلو الأخرى،

يعود جزءٌ لهذا الحب الشديد الذي أكنّه لهذا الفيلم إلى الإبداع في إخراج الفيلم وكثرة الرسائل المبطّنة التي وضعها (ديفيد فينشر) في كثير من المشاهد، ولكن هناك أسباباً أخرى تشدّني إليه في كلِّ مرة.

في البداية وعندما نريد الحديث عن فيلم Fight Club يجب أن نتحدّث عن كونه يهدف في الأساس إلى انتقاد أسلوب الحياة الاستهلاكي والذي بات مُنتشراً بشكلٍ كبيرٍ في كثيرٍ من المجتمعات،

حيث أصبح الاستهلاك هو الثقافة السائدة بين البشر فغدى الحصول على هاتفٍ جديد أهمّ من الطعام والشراب في بعض الأحيان،

بحيث أصبح أمراً عادياً أن تشاهد شخصاً يكاد يتضوّر من الجوع ولكنّه يرتدي ملابس من أفخم الماركات وآخر ليس لديه منزلٌ خاصٌ به ولكنه يقتني سيارة حديثةً باهظة الثمن.

فيلم Fight Club Trailer

قصة فيلم Fight Club

يبدأ الفيلم بتعريفنا على الراوي ، جاك ، الذي صوره نورتون ببراعة.

حرباء لممثل ، يبدو نورتون مناسبًا تمامًا لكل دور يلعبه ، سواء كان المدعى عليه الظلم الظاهر في Primal Fear أو المتعصب الأبيض في American History X. هنا ، يتدفق الممثل بسلاسة إلى جزء ساخر ولكنه معتدل- موظف مهذب في شركة كبرى لتصنيع السيارات يعاني من نوبة أرق.

عندما يزور طبيبه للحصول على علاج ، يخبره الطبيب غير المهتم بالتوقف عن الأنين وزيارة مجموعة دعم للناجين من سرطان الخصية إذا كان يريد مقابلة أشخاص يعانون بالفعل من مشاكل.

لذلك فعل جاك ذلك بالضبط – واكتشف أن التفاعل مع هؤلاء الضحايا يمنحه إطلاقًا عاطفيًا يسمح له بالنوم. وسرعان ما أصبح مدمنًا على حضور اجتماعات مجموعة الدعم ، ويصطف واحدًا لكل ليلة من أيام الأسبوع.

هذا هو المكان الذي يلتقي فيه مع مارلا سينجر (هيلينا بونهام كارتر ، التي لا تبدو مثل فتاة الملصقات للقطع البريطانية القديمة) ، “مزيفة” أخرى. على عكس جاك ، فهي تحضر فقط لقيمة الترفيه المتلصصة.

بعد ذلك ، في ما يمكن وصفه بأسوأ يوم في حياته (فقدت شركة طيران أمتعته وانفجرت وحدته الشقته ودمرت جميع ممتلكاته) ، التقى جاك ببائع الصابون تايلر دوردن (براد بيت) اللامع. وجهة نظر الحياة.

نظرًا لأن جاك في حاجة إلى مكان للعيش فيه ، دعاه تايلر للانتقال إليه ، ويتشارك الاثنان “منزلًا متداعيًا في جزء نفايات سامة من المدينة”.

يقوم تايلر بتعليم جاك دروسًا حول الحرية والتمكين ، ويبدأ الاثنان في محاربة بعضهما البعض جسديًا كوسيلة للإفراج والبعث.

وسرعان ما اكتشف الآخرون هذا الشكل الفريد من العلاج ، وولدت شركة Fight Club – وهي منظمة سرية (قواعدها الأولى والثانية هي: “أنت لا تتحدث عن Fight Club”) تشجع الرجال على ضرب بعضهم البعض. لكن هذه ليست سوى الخطوة الأولى في خطة تايلر الرئيسية المعقدة.

بالإضافة إلى الممثلين الرئيسيين Pitt و Norton و Bonham Carter ، وجميعهم يقومون بعمل لا تشوبه شائبة ، هناك زوج من اللاعبين الداعمين البارزين.

أداء قوي بشكل مدهش

الأول هو Meat Loaf (نعم ، رغيف اللحم ذاك) ، الذي يصور بوب غير المؤثر. إنه أداء قوي بشكل مدهش ، حيث يلتقط المغني الذي تحول إلى ممثل الفروق الدقيقة في الشخصية المعقدة.

جاريد ليتو ، الذي أصبح معروفًا بشكل أفضل للجمهور (ظهر مؤخرًا في The Thin Red Line) ، هو وجه الملاك الأشقر.

روى بطريقة تقليدية ، كان نادي القتال لا يزال يشارك.

ومع ذلك ، فإن أسلوب فينشر الجريء والمضطرب يحولها إلى تحفة بصرية.

التجربة الشاملة هي في كل شيء سريالية مثل مشاهدة Kubrick’s A Clockwork Orange. هذه حكاية تتكشف في عالم بديل غريب حيث أن ألحان الحياة لها نفس الإيقاع كما في أنغامنا ولكنها في مفتاح مختلف.

يُظهر فينشر أيضًا قدرًا كافيًا من ضبط النفس لدرجة أن ازدهاره يبدو وكأنه أجزاء مهمة من طريقة سرد القصص بدلاً من الحيل. وهنالك الكثير منهم.

في أحد المشاهد ، تم تصميم شقة الشخصية مثل صفحة في كتالوج أثاث ، مكتملة بنصوص دعاية نصية متراكبة على الشاشة تصف القطع المختلفة.

توجد مقاطعات عرضية للإطار الفردي تومض بسرعة كبيرة حتى أنها قد تمر دون أن يلاحظها أحد. يبدأ الفيلم بلقطة مقرّبة إبداعية حقًا – واحدة تدخل تحت الجلد حرفيًا.

أيضًا في العرض: التسلسل الزمني غير الخطي ، والتعليق الصوتي للراوي الذي قد لا يكون موثوقًا به تمامًا ،

وكسر متكرر للجدار الرابع ، وإطار تجميد عرضي. كما كان صحيحًا في أفلام فينشر الثلاثة الأخرى ، فإن Fight Club مظلمة وسريعة الخطى.

وحشية للغاية

ليس هناك الكثير من الوقت للتأمل. يمكن للمرء أن يطلق على أسلوب MTV هذا ، ولكن على عكس العديد من الأفلام المحمومة بنفس القدر ، هناك سبب لكل قطع سريع يتجاوز منع المشاهدين من الشعور بالملل.

ربما يكون الجانب الأكثر مناقشة في Fight Club هو موقفه من العنف وتصويره.

حتى قبل العرض الأول للفيلم رسميًا ، ارتفعت الأصوات التي تزعم أن الفيلم يمجد العنف بتصويره على أنه شيء إيجابي.

كانت هذه هي الشكوى المقدمة ضد A Clockwork Orange ، والتي ، بعد أقل من ثلاثة عقود من إصدارها المثير للجدل ، تعتبر عالمية على أنها كلاسيكية.

ليس هناك من ينكر أن فيلم Fight Club فيلم عنيف. بعض المسلسلات وحشية للغاية لدرجة أن جزءًا من جمهور المشاهدين سوف يبتعد عنهم.

(المشهد الذي جعلني أشعر بالجنون كان عندما وصلت إحدى الشخصيات إلى فمه وخلعت سنًا رخوًا). لكن الغرض من إظهار كل هذا الضرب الدموي هو توضيح طبيعة الإنسان وما يمكن أن يحدث نتيجة الآثار المخدرة للكدح اليومي تجعل الناس يشعرون بالجنون قليلاً.

الرجال الذين أصبحوا أعضاء في نادي القتال هم ضحايا القوة اللاإنسانية والمنزلة للحساسية في المجتمع المعاصر.

لقد أصبحوا تروسًا في عجلة. الطريقة الوحيدة لاستعادة الإحساس بالفردية هي التواصل مع الغرائز البدائية البربرية للألم والعنف.

في A Clockwork Orange ، صور Kubrick تصرفات Droogs لكنه لم يتغاضى عنها. هذا هو نهج فينشر في نادي القتال.

مع تقدم الفيلم ، يكشف بشكل منهجي عن كل منعطف جديد في دوامة تعمق باستمرار تنزل إلى الظلام والجنون.

هناك أيضًا عنصر ثقيل من الهجاء والكوميديا ​​السوداء. يمكن العثور على الفكاهة المروعة في كل مكان ، من المزاح البليغة التي تداولها جاك وتايلر إلى الطريقة التي يتفاعل بها جاك مع رئيسه.

عندما يتم دمجها معًا ، فإن السخرية والعنف والسرد الذي لا يمكن التنبؤ به يصنعان بيانًا دائمًا وقويًا حول مجتمع العصر الحديث.

إنها رسالة في الوقت المناسب تشير إلى سبب وقوع حوادث إطلاق نار في مكاتب البريد وقتل أطفال في المدارس زملائهم الطلاب.

من خلال إلقاء اللوم على أفلام مثل Fight Club في أهوال الحياة الواقعية ، يريد السياسيون منا أن ننظر إلى العالم من خلال نظارات وردية اللون قاموا بتلوينها.

بدلاً من ذلك ، يقدم فينشر صورة واضحة لا هوادة فيها تزعج لأنها تتسم بالبصيرة وتتحدى الإجابات السهلة التي يقدمها المسؤولون المنتخبون. الافلام ليست مسؤولة البنادق ليست مسؤولة. الناس والمجتمع الذي ولدهم وخنقهم هم كذلك.

التلميح في فيلم Fight Club

الفيلم له نطاق لم يتم التلميح إليه في المقطورات. بعد كل شيء ، كيف يمكن أن يكون 139 دقيقة من الملاكمين غير المدربين يضربون بعضهم البعض أمرًا مثيرًا للاهتمام؟ لا يحتاج نادي القتال إلى معالجة هذا السؤال ، لأن جدول أعماله أكبر بكثير.

ومع ذلك ، فإن الكشف عن المزيد هو الكشف عن التحولات والمفاجآت التي من الأفضل تركها لكل مشاهد ليكشفها أثناء تجربته الخاصة في مشاهدة الأفلام.

بالطبع ، كما هو الحال مع جميع الأفلام العظيمة ، من الممكن معرفة حبكة Fight Club بالكامل مسبقًا وما زلت تتأثر بالتجربة.

بدون الخوض في التفاصيل ، يمكنني القول أن هناك تشابهًا بنيويًا مع The Sixth Sense. ومع ذلك ، هنا ، لا يمثل هذا التطور هو الهدف الكامل للفيلم ، ويتم دمجه بشكل أكثر فاعلية في القصة الإجمالية.

إذا اكتشفت ما يسمى بـ “المفاجأة” في The Sixth Sense قبل أن يرغب المخرج في ذلك ، فمن الصعب أن ترى هذا الفيلم على أنه أكثر من مجرد مثال طويل ومتفاوت للتلاعب الصريح.

والعكس صحيح بالنسبة لنادي القتال ، الذي يمتلك العمق والاتساع لجذب انتباه واحترام أي شخص يكشف عن الغرور المركزي قبل الكشف عنه صراحة.

من الجدير بالذكر أيضًا أن هذا لا يحدث في النهاية ، لذلك ، في حين أنه جانب مهم من Fight Club ، فإنه لا يملي نجاح الفيلم أو فشله.

يبقى أن نرى ما إذا كان Fight Club سيحقق أي جوائز أوسكار. تبرر قوة الكتابة والتوجيه والتمثيل تدفق الترشيحات ، لكن الجودة لم تكن أبدًا العامل الدافع في من تعترف الأكاديمية به.

بغض النظر عن كيفية استلامه في فبراير ، عندما يتم الإعلان عن الترشيحات ، فإن Fight Club هي صورة متحركة لا تُنسى ومتفوقة – فيلم نادر لا يتخلى عن البصيرة في سعيه لإثارة هزة المشاهد.

هذا الزواج من الأدرينالين والذكاء سيجعل من نادي القتال منافسًا للعديد من قوائم أفضل 10 في نهاية عام 1999.

الخلاصة

بدون الخوض في التفاصيل ، يمكنني القول أن هناك تشابهًا بنيويًا مع The Sixth Sense. هنا ، مع ذلك ، فإن هذا التحول ليس هو الهدف الكامل للفيلم ، ويتم دمجه بشكل أكثر فاعلية في القصة الإجمالية.

إذا اكتشفت ما يسمى بـ “المفاجأة” في The Sixth Sense قبل أن يرغب المخرج في ذلك ، فمن الصعب أن ترى هذا الفيلم على أنه أكثر من مجرد مثال طويل ومتفاوت للتلاعب الصريح.

والعكس صحيح بالنسبة لنادي القتال ، الذي يمتلك العمق والاتساع لجذب انتباه واحترام أي شخص يكشف عن الغرور المركزي قبل الكشف عنه صراحة.

من الجدير بالذكر أيضًا أن هذا لا يحدث في النهاية ، لذلك ، في حين أنه جانب مهم من Fight Club ، فإنه لا يملي نجاح الفيلم أو فشله.